Behind the scenes bij een DOCUMENTAIRE!

10 Videografie tips uit mijn behind the scenes

Tijdens het filmen van een korte documentaire over Bas, kwamen er ontzettend veel praktische tips voorbij die voor iedere filmmaker waardevol zijn. Of je nu een docu draait of een andere productie schiet: deze inzichten helpen je om betere beelden te maken, gestructureerder te werken en met meer vertrouwen te filmen.

1. Film vanaf het juiste perspectief

Zorg dat je altijd filmt op ooghoogte van je onderwerp. In mijn geval betekent dat: filmen vanuit het perspectief van Bas, die in een rolstoel zit. Filmen vanaf mijn eigen hoogte zou het verkeerde gevoel geven. Door op zijn hoogte of zelfs iets lager te filmen, zet je het onderwerp sterker en heroïscher neer.

2. Gebruik vaste lenzen voor karakter en scherpte

De combinatie van een 24mm f1.4 GM en een 50mm f1.2 GM gaf veel flexibiliteit. De 24mm is ideaal voor overzichtsshots of close-in-the-action momenten, terwijl de 50mm zorgt voor close-ups met mooie compressie. Prime lenzen bieden een unieke look die je niet snel bereikt met zoomlenzen.

3. Interne ND-filters zijn goud waard

We gebruikten twee keer een Sony FX6. Dankzij de ingebouwde ND-filters kun je snel schakelen tussen belichtingssituaties zonder concessies te doen aan je instellingen of kwaliteit. Dit geeft een enorme workflowboost, vooral als je veel in veranderend daglicht werkt.

4. Plan ruimte voor fouten

Door perfectionisme en twijfel liep het schema uit. Een belangrijk leerpunt: plan een halve dag voor het opnemen van een master interview. Dat geeft rust, ruimte voor fouten en je voorkomt tijdsdruk tijdens het filmen.

5. Film voor de edit

Niet elk shot haalt de uiteindelijke montage, maar het is cruciaal om meer te filmen dan je denkt nodig te hebben. Detailshots, alternatieve hoeken, establishing shots, B-roll – het geeft je vrijheid tijdens het editen en maakt je film rijker.

6. Zet je close-up camera op de schaduwkant

Plaats je close-up camera aan de schaduwkant van het gezicht, verder weg van de lichtbron. Hierdoor krijg je meer dimensie in je beeld en oogt je subject sterker. Let ook op de compositie: laat je onderwerp richting het licht kijken.

7. Denk na over je lichtbron

Voor binnenopnames gebruikte ik een lamp die via het plafond bounce, in plaats van direct op het gezicht. Dit geeft een natuurlijker licht. Heb je een raam in beeld? Dan moet je voorkomen dat de belichting vanuit binnen sterker is dan het licht dat van buiten komt. Je kunt eventueel een lamp van buiten naar binnen laten schijnen voor een geloofwaardig effect – maar dan heb je wel wat power nodig.

8. Wissel dynamiek in je camerabewegingen af

Bij rustige scènes film je met vloeiende, stabiele bewegingen. Wordt het intenser – zoals bij een sportsessie – dan kun je je camera juist dynamischer bewegen, met tracking shots of bewegingen van links naar rechts. Pas je camerastijl aan op de emotie en energie van de scène.

9. Let op de scherpstelling bij beweging

Bij trainingen of actie is handmatige scherpstelling cruciaal. De autofocus kan gaan jagen als bijvoorbeeld handen of objecten vlak voor het gezicht langskomen. Zet de scherpte waar jij die wil en hou die vast. Zo behoud je controle over het beeld.

10. Vergeet de details niet

Denk bij het filmen niet alleen aan je hoofdonderwerp, maar ook aan kleine details: voeten, handen, objecten in de omgeving, logo’s, props. Deze shots geven afwisseling en kunnen in de edit het verhaal versterken of overgangen soepeler maken.

Wil je zien hoe ik deze documentaire maak? Ik documenteer mijn hele proces.
Bekijk hier de behind the scenes van dag 2.
En hier de editing workflow en nog eens 50 editing tips.